说完，沈愈马上默念一声鉴宝，此时，一团深蓝色蚕豆般大小的宝光在画的上方三寸处浮现而出。
看到宝光，沈愈暗暗点了点头。
董邦达的名气很大，但是画的价格却是两极分化，就好似收藏界的古币一般，价格高的非常高，甚至能吓死人，低的非常低，可说烂大街，几块钱一枚都没人要。
董邦达的名作拍卖价格高的可以达到五六千万之多，但是低的也非常低，七八百万的有，五六百万的有，二三百万也有不少，甚至一百多万的也有！
画的价格相差如此之大也是有原因的。
董邦达是乾隆极为倚重的近臣，重臣，他多次作为随从人员随乾隆出游江南，他除了自己喜欢作画外，也会奉乾隆之命画一些画，乾隆也多次为他的作品题诗作赋。
比如金庸先生的名著《书剑恩仇录》中就提到了乾隆在董邦达《西湖四十景》画上题诗。
受皇帝之名作画，那得小心翼翼，所以其作品多为用笔细腻，按部就班的画院风格。
这也是没有办法的事，古代画家自己画画时可以想怎么画就怎么画，这样无拘无束的创作才能发挥出自己的真实实力，但是为当朝天子作画时可就不能豪放不羁想怎样就怎样了。
惹了皇上被骂几句没什么事，但被有心人盯上参一本，有时候皇上想保你也得照顾对方的情绪，肯定没好果子吃。
沈愈心中暗道：“此画若是对方狮子大开口，那自己纵然知道是真迹，也不能买。”
“五十万！”陈赤侠的报价很痛快，没有丝毫犹豫，好似已经在心里斟酌了许久。
“多少？”沈愈不确定的问了一句。
“五十万，但是必须要现金！因为我出门急，卡并没有带在身边。”
“现金啊，这个……”
这下轮到沈愈犯难了，董邦达的作品虽然大部分价格都不是很高，那也是跟清初四王，四僧等名家比的，他的作品最低没有低于一百五十万的。
大部分都是三四百万这块，对方直接要了五十万的低价，简直就是等于给自己送钱。
因为这幅《云山暮归图》画工超绝，传承有序，款识署名清晰，并且是大幅作品，这画的价格再低沈愈估计也能卖到两百万，给这陈叔五十万也不是不可以，自己至少还能赚到一百五十万。
在这种情况下，再往下压价沈愈就有些过不去自己心里的坎了。
做生意有底线一直是沈愈坚守的原则之一，受祖父影响，他不是那种值一百万的古玩恨不得一百块钱买下来的人，对于收购古玩有赚就可以。
但要是直接答应下来，沈愈又担心对方以为卖亏转身不卖了。
说真的，既然对方是主动卖画，那就没有把进门的生意赶出去的道理，这钱沈愈自己不挣，别人也会挣。
两种念头在沈愈心里碰撞，一时半会他真有些拿不定主意了。
“陈叔，这价格咱们先不谈，既然你说是带了三件古玩过来，那不知道最后一件古玩是什么？”沈愈决定等等再说，看看第三件古玩是什么，那一起买下再谈价也不失为一个好办法。
陈赤侠也非常痛快，“第三件还是一幅画，就是没什么名气，你要是愿意要的话，我可以当做添头给你。”
也许是陈赤侠没有对最后一幅画上心，他在拉杆箱里将画取出直接就在另外一个玻璃展柜上铺开了。
这幅画也是立轴，绢本设色，纵约90厘米，横约55厘米，只是保存的一般，不说虫蛀鼠咬，也是残破不堪，不好好请人装裱一下，是不可能挂在墙上的。
画面背景简洁，以楼阁古松为背景，松下有两位对面而坐，身着直裰的老年长者正在下围棋，一人坐圆墩，一人坐木椅。
然后二人旁边各站有一位闲人观棋，左边老者这侧的是一位白衣文士，年纪约为三十岁上下，内穿白色中单，外着宽身大袖上衣，头戴幞头，整个人作一副恭敬模样，似乎是老者的随从或者子侄辈。
右侧老者旁边的是一位头戴黄冠，身着道袍的道人，其相貌清雅，颇有几分仙风道骨模样。
这位道士的神情不同于那位白衣文士，他镇定自若，表情闲逸，脸上似乎还带有几分笑意，看样子当是对弈老者的好友，看到好友走出一招妙棋虽然不能开口称赞，但心里也是非常高兴。
几人旁边有一巨石，上面三足香炉中有袅袅香烟腾起。
不远处小溪水流奔腾，不时有鱼儿在水中跃出，溪水边又有竹林一处，清风吹来，青竹左右摇曳，恰有两只白鹤从远处云端飞来，让整幅画瞬间添了几分仙气。
此画用笔细劲，洒脱飘逸，人物面部表情极为生动，巨石楼阁好似实物，甚至是松竹枝叶也是脉络清晰。
画上有诗词一首：
竹树日已滋，轩窗渐幽兴。
人间与世远，鸟语知境静。
春光霭欲布，山色寒尚映。
独收万籁心，于此一枰竞。
除此之外还有“书画双绝，画中神品。”八字草书。
草书下有钤印两枚，因为太过于模糊，沈愈根本看不清是什么。
围着玻璃展柜转了一圈，沈愈来到对面继续观看这两枚钤印，哪知道手刚一碰触画绢，手指就感觉一阵清凉，一团没有看清颜色的宝光就顺着右手钻进了体内。
沈愈只觉双目一阵冰凉，不是清凉，是冰凉，难道又碰到宝贝了？
如同刘寀那幅《戏水游鱼图》一般，这幅松下对弈图也是没有作者署名，是一副佚名画。
既然没有作者名字，钤印也看不出来，那只能从画中的家具与人物的穿着分析画的年份。
一般来说，画中人物坐在家具上的，那这画基本可以确定是宋画或者宋以后的。
这画中的椅子沈愈认识，叫作交椅，也就是坐头把交椅的交椅，也可称为宋代太师椅。
这种椅子有托首荷叶可供人仰首休息，其造型简单实用，更是可折叠，在古代达官贵人出行郊游时可以随身携带很是方便，但看上去并不那么的牢固。
一般来说有这种样式椅子的多为宋画或者说多为南宋画家的作品，因为这种椅子在宋代佚名画《春游晚归图》中出现过。
到了明清，太师椅经过改良，造型大变，去掉了托首荷叶。
明代的太师椅多为圈椅造型，而得到了清代彻底成了一种扶手椅，有靠背板，并且扶手与椅面间成直角，用料多，看起来厚重无比。
而另一位老者坐的圆墩，全名应该叫作“七开金漆彩绘墩”，这样的圆墩在南宋苏汉臣《秋庭婴戏图》有出现过。
“这幅佚名画很可能是南宋的。”沈愈对自己这样说道。
默念一声鉴宝，一团金光在画上三寸缓缓凝聚，先是蚕豆般大小，最后定格为核桃般大小。
“真的是宋画啊！”